Es gibt viele Möglichkeiten, Filme zu machen. Obwohl die Reklametafeln in letzter Zeit von den Filmen der riesigen Produktionsfirmen wie Universal, Warner und Disney übernommen wurden, gibt es in Wahrheit immer noch Künstler, die dieses Multimillionen-Dollar-Geschäft verlassen. Die Suche nach dem Millionen bringenden Film gilt jenen riesigen Produktionsfirmen, die mehr als alles andere Unternehmen sind. Kleine Produzenten helfen jungen Regisseuren, ihr Talent in unabhängigen Filmen zu zeigen, die leider oft nicht die Aufmerksamkeit bekommen, die sie verdienen. Weil sie von diesen großen Werbetafeln ausgeschlossen sind, programmieren die Kinos diese kleinen Filme normalerweise nicht. Sie müssen sie sich in spezialisierten Kinos oder auf Festivals ansehen oder auf eine Streaming-Plattform warten, um sie zu kaufen. So geraten Jahr für Jahr viele belgische Produktionen fast in Vergessenheit und erreichen die breite Öffentlichkeit nicht. Es sind kleine Filme, aber sehr tiefgründig, die einen viel realeren und näheren Blick auf das Leben bieten.
In den letzten Jahren haben viele Regisseur Neulinge versucht, die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit aus unserem Land zu gewinnen. Einer der beliebtesten ist Laurente Mitchell, der mit nur zwei Filmen zu einem der erfolgreichsten europäischen Regisseure geworden ist. Seine Art, wahre und enge Geschichten zu erzählen, hat die Öffentlichkeit dazu gebracht, sich in seine Projekte einzufühlen. Natürlich an alle, die sie gesehen haben, denn ihre Filme wurden auch nicht weit verbreitet. Natürlich hat Mitcheli auf internationalen Festivals zahlreiche Preise gewonnen und wurde sogar für einen César für Lola, seinen neuesten Film, nominiert. Der in Brüssel lebende Regisseur widmete sich viele Jahre dem Theater, wo er das Handwerk erlernte, das er später in seinem ersten Spielfilm „Until Los Amantes Saddens“ einbringen sollte. Als der Film erschien, sorgte sein Umgang mit Sex für viele Kontroversen, zu einer Zeit, in der dies bereits ein ganz selbstverständliches Thema sein sollte. Gerade die Natürlichkeit, mit der die sexuellen Szenen behandelt wurden, überraschte viele und machte diesen Film fast zu einem Kultobjekt. Jetzt, Jahre später, wird es von Kritikern und der Öffentlichkeit immer noch hoch geschätzt.
Ein belgischer Film
Es ist immer schwierig, ein erstes Projekt umzusetzen, umso mehr, wenn es um einen Film geht. Viele Regisseure, darunter einige der größten der Geschichte, behaupten, dass das Drehen eines Films wie ein Wunder ist. Die Finanzierung besorgen, die perfekte Besetzung, das Drehbuch immer wieder überarbeiten… Und wenn wir fertig sind, den Film so weit wie möglich bringen, ihn auf Festivals präsentieren, den Vertrieb bekommen, ausstellen an die Öffentlichkeit … Ein langer Weg, der bei einem ersten Film noch bergauf wird. Mitcheli brauchte mehrere Jahre, um dieses Projekt auf die Beine zu stellen, aber das Warten hat sich gelohnt, denn mit seinem ersten Film hat er es bereits geschafft, weltweit für Aufmerksamkeit zu sorgen. Er hat den Film selbst inszeniert, geschrieben und produziert und dabei alles für alles riskiert.
Was sagt uns dieser Film
Wie viele andere Filme es im Laufe der Jahrzehnte getan haben, führt uns Even Lovers Get the Blues zu einer Gruppe von Freunden, die alle in den Dreißigern sind. Es gibt keine wirkliche Hauptgeschichte, sondern wir kennen die Art und Weise, wie diese jungen Menschen miteinander umgehen und wie sie sich den Herausforderungen des Erwachsenseins stellen. Diese Zukunft, von der so oft geträumt wurde, die aber fast nie mit der Realität übereinstimmt, die wir später leben. Die Suche nach Arbeit, nach Stabilität, während wir noch fast Teenager sind, lastet zu schwer auf diesem Freundeskreis. Und jeder sucht beim Sex nach einem Auswegventil, etwas Angenehmes, Lustiges und Aufregendes, aber auch Gefährliches, wenn man es nicht „ernst“ nimmt.
In diesem Freundeskreis finden wir Charaktere, die von absoluter Treue, einem langjährigen Partner bis hin zu unveräußerlichen Frauenhelden reichen. Unterschiedliche Sichtweisen auf die Liebe, die schließlich auf ganz natürliche Weise im Vergnügen zusammenlaufen. Und das macht diesen Film anders und besonders. Sein Regisseur schneidet die Szene nicht, in der sich die Liebenden küssen, bevor sie ins Bett gehen. Er dreht nicht einmal die Bettszene in einem prätentiösen oder romantischen Stil. Wir sind Zeugen einer normalen sexuellen Begegnung, wie sie uns passieren könnte. Es gibt nicht mehr Glamour als jede andere sexuelle Interaktion. Es ist kein Porno, obwohl es sehr explizit ist, weil es den Zuschauer nicht erregen soll. Sie wollen nur noch einen Teil des Lebens zeigen, einen wichtigen sogar, wie die Sexualität.
Eine Besetzung von Anfängern
Für diesen ersten Film entschied sich der Regisseur Laurent Mitcheli, auf unerfahrene Schauspieler zu setzen, die ihr Debüt feierten oder noch sehr wenig Erfahrung vor der Kamera hatten. Natürlich sehr gelungen, dass der Film diese Aura der Natürlichkeit, der Spontanität ausstrahlt, von den Dialogen bis zu den eigenen Gesten der Schauspieler. Schon in den Bettszenen, auf die wir uns später konzentrieren werden, wird deutlich, dass diese „Rookies“ nicht viel Erfahrung im Kino hatten. Es ist alles sehr natürlich und das ist die größte Tugend, die man von einem Spielfilm sagen kann. Geben Sie uns das Gefühl, dass wir etwas Realem gegenüberstehen und dasselbe teilen wie die Charaktere. Sie alle könnten perfekt unsere Freunde sein oder uns in uns selbst widerspiegeln.
Die gesamte Besetzung ist ziemlich gut, obwohl es einen Namen gibt, der sich von allen anderen abhebt. Adriana da Fonseca schafft es, in einer Ensemblebesetzung mit ihrem eigenen Licht zu glänzen und erhielt für ihre Leistung sogar Nominierungen für verschiedene Preise. Es sei darauf hingewiesen, dass sowohl sie als auch ihre Partner Severine Pozo und Marie Denys sehr explizite Szenen hatten, in denen sie sich nicht nur ausziehen, sondern auch mit ihren männlichen Partnern interagieren mussten. Die Art und Weise, wie sie es tun, mit der gleichen Natürlichkeit, mit der sie ihre Dialoge im Rest des Films vortragen, ist großartig und trägt dazu bei, diesen Punkt der Authentizität in den Film zu bringen. Und es ist nicht einfach, mit solch intensiven Sexszenen im Kino zu debütieren…
Sehr explizite Szenen
Der gesamte Film ist voller ziemlich anschaulicher Szenen, obwohl er in Wirklichkeit nicht unbedingt spannend sein soll, sondern die Realität zeigen soll. Der eine der Liebhaber in den Dreißigern, die Sex als etwas Normales und Gewöhnliches in ihrem Alltag haben. Am Anfang des Films finden wir eine Montage, in der mehrere hetero- und homosexuelle Paare beim Sex auftreten. In einer dieser Szenen ejakuliert ein Junge auf eine andere, was sicherlich der expliziteste Moment des Films sein wird. Diese Montage dient dazu, die Vision zu umrahmen, die der Regisseur während des gesamten Films zum Thema Sex vermitteln wird. Wir machen das jeden Tag, es ist etwas Natürliches und wir müssen uns nicht schämen, es so zu zeigen. Mitcheli selbst behauptete in seinen Anzeigen, dass die Gesellschaft hypersexualisiert sei, aber er könne weder männliche noch weibliche Genitalien auf dem Bildschirm zeigen. Glücklicherweise ist die Zensur bereits vorbei, und ein Film wie dieser kann so gezeigt werden, wie es sein Regisseur beabsichtigt hat.